第七十四章 制作人初登場
九月的東京，已經(jīng)慢慢步入初秋，但天氣依然很炎熱，盛夏的余韻一直蔓延在高樓大廈之間，讓街頭的人們總是濕透衣裳。
今天的宮崎蒼介起了一個大早，《家政婦三田》的開機日子，不僅對他意義重大，也讓他渾身熱血沸騰。
因為全劇的內(nèi)容大多數(shù)都是室內(nèi)戲，所以大部分的拍攝地點都是在RB電視臺位于千代田區(qū)曲町的攝影棚內(nèi)，只有一些需要分鏡的支線內(nèi)容，將會由宮崎蒼介轉(zhuǎn)移到外面拍攝。
宮崎蒼介乘著車來到曲町，RB電視臺在這里總共有四棟建筑物，分別以東南西北四個方向命名，而《家政婦三田》劇組就是在面積最大的北本館內(nèi)，準備著拍攝。劇組的工作人員都是制作公司方面從業(yè)多年的老人，很清楚自己的工作流程。
宮崎蒼介走進攝影棚時，就看到攝影組、燈光組、錄音組以及劇組的化妝師們等都在按照自己的節(jié)奏準備著今天早上的拍攝工作，而導演豬股隆一正在和太平大對著場景布置指指點點的聊著。
見到宮崎蒼介來了，兩人打了個招呼之后，三個人一起就待會將要拍攝的鏡頭如何運鏡，以及場景的布置該如何才能更好地符合劇情聊了起來。
在RB，一部電視劇的拍攝，是有著標準的工作流程的，這也是RB電視劇職業(yè)化的體現(xiàn)。只有按著流程來進行，才能夠最大限度的保證工作效率和質(zhì)量，也能夠有效減低意外事件發(fā)生的風險。尤其是在一些動作劇中，經(jīng)常有一些危險鏡頭要拍攝，嚴格遵循標準流程的重要性更加得以凸顯。
記得火雞以前曾經(jīng)去過香港的電影制片現(xiàn)場，印象中現(xiàn)場操作喊聲四起，胡亂催促，表面上看好像氣氛熱烈、緊張，實際上是一片混亂；表面上看分秒必爭，實際上是毫無效率。后來去東京富士電視臺的拍攝現(xiàn)場參觀，親身感受現(xiàn)場工作的流程與氣氛，發(fā)現(xiàn)與港式做法大相徑庭，現(xiàn)場氣氛相對安靜，工作人員各司其職，有條不紊，真正做到緊張而有秩序，十二個小時的拍攝時間里能完成的劇本分量不見得比港產(chǎn)片要少，值得我們國內(nèi)參考。
其實拍片的流程并沒有陳規(guī)，也沒有圣經(jīng)來指引，圈內(nèi)也沒有人寫一本《拍攝流程大全》之類的書來總結(jié)。RB電視劇的拍攝流程也只是幾十年間影視人們在持續(xù)不斷的實踐中總結(jié)出來的經(jīng)驗之談，因為很有成效，所以被影視工作人員奉行。
簡單來說，RB電視劇的工作流程可以分為五步，走位（Block）、打光（Light）、排練（Rehearse）、微調(diào)（Tweak）以及最后的開機拍攝（Shoot）。
第一步走位，簡而言之就是制作人把該場戲的所有演員集中在演區(qū)，攝影師、助理、燈光師、美工人員和燈光替身等在旁聆聽觀察，導演指揮或者帶領演員走位，用最簡單的方法把鏡頭的內(nèi)容粗略演一次，然后再與攝影師共同研究。
在宮崎蒼介和導演們討論沒多久，松島菜菜子就帶著幾位將要進行待會拍攝的演員們，從化妝師里走了出來。這時候，宮崎蒼介停下了閑聊，和太平大呼喚拍攝現(xiàn)場的其他工作人員就過來，準備走位。
有工作人員隨手拿了兩個小凳子遞給宮崎蒼介和太平大，讓他們坐在一旁，既能夠看到演員們的走位流程，也能夠休息一會兒。拍攝現(xiàn)場除了固定機位的攝影師和導演有椅子之外，其他人只能站著或蹲著。只有兩位制作人有著特權(quán)。
一般劇組對于走位的定景，有時通過肉眼，有時利用工具。例如這次豬股隆一就是利用取景器等工具，定好機位、景別和運動方法，把松島菜菜子等演員的走位精準到軌道的起幅、落幅，鏡頭的焦距和高低位置等，都有詳細的記錄。
決定好排位后，一旁的攝影助理則忙于給剛剛走位的幾位演員走位做記號，更要為攝影機的移動位置作記號。一番忙碌下來，等到豬股隆一帶領著完演員結(jié)束走位，時間過去了將近半個小時了，這還是他們工作麻利的緣故。
走位這一道程序在電視劇拍攝中非常重要，只有這樣做，各部門才會清楚了解這個鏡頭的設計、所見范圍和所需元素，否則很容易發(fā)生演員演著演著就走出了鏡頭外面去。
拍攝影視作品，最好不要像某些導演那樣完全依賴口述，“A演員從這里走到那邊，B演員從外沖入與A相遇，一起走到這邊質(zhì)問C演員……”或者舉起兩個拳頭代表演員對話等等，結(jié)果做成盲目打光，最后要么效果不好，要么要重做，浪費時間。
緊接著，排位結(jié)束后，松島菜菜子被請到了演區(qū)外面，和豬股隆一、太平大和宮崎蒼介幾位開始討論著，主要是豬股隆一這位導演為松島菜菜子分析著三田燈這個角色的動機、性格、心理狀態(tài)和表演要求等等，也就是俗稱的講戲，而宮崎蒼介和太平大兩位制作人也只是靜靜的聽著，只是偶爾在一旁補充一兩句。
另一邊，掌機員帶著攝影組和燈光組，按照攝影指導的意思裝置攝影機，鋪排軌道，排練鏡頭的運動。在國內(nèi)和香港的大多數(shù)劇組內(nèi)，是很少會有鏡頭運動排練的。與此同時，攝影指導還與燈光師們合作，利用“光替”打光，這一點也是很多劇組不會具備的拍攝條件。
畢竟，多請兩個光替自然要多增加一筆預算。也就是《家政婦三田》是RB電視臺最著名的水十檔節(jié)目，制作經(jīng)費充足，才請得起“光替”。之前宮崎蒼介所在的《火花》劇組，就沒有這一筆多余的預算，所以當時都是演員親自上陣充當工具人。
布光可謂是劇組最耗費時間的過程，也是影視藝術(shù)的重要組成部分。和攝影技術(shù)一樣，燈光系統(tǒng)也有著自己特有的器材和畫面語言的許多變化。如果用的不好，就可能會導致畫面的混亂感。
日劇的燈光師出了名的獨樹一幟，不僅是因為其色調(diào)偏暖，讓人看起來更加舒服，更重要的是因為日劇有很多職業(yè)題材的電視劇，這些電視劇往往都是實景拍攝。
比如醫(yī)療劇的手術(shù)室，律政劇的法院和監(jiān)獄等等。而實景光線的處理原則是盡量不用燈、少用燈，要充分發(fā)揮每一個光線源的照明作用，往往是一燈多用，因此布光難度也極高，很考驗燈光師的技術(shù)，也為RB的電視臺磨練出一批優(yōu)秀的燈光師。